Mama , quiero ser dj!.

Basic Channel en Beatport.Com

2008-02-07T17:42:00.000Z

Basic Channel ha sido sin lugar a duda una de las mayores referencias para cualquier artista del techno. Creadores del sonido mas dub, el trabajo llevado a cabo por Moritz Von Oswald y Mark Ernestus, (Rhythm & Sound, Mauricio ) se pone al día y permite su uso y disfrute a toda la nueva hornada de Djs digitales y amantes de la música electrónica en general.
Grooves lentos y pesados , casi hipnóticos, con progresiones infinitas en las que el numero de elementos se reduce muchas veces al puro concepto. Canciones como “Phylyps Track II/II “ , “Quadrant Dub II” han sido punto de origen y referencia para toda la new wave minimalera . El sello llegó a su fin en el año 1995 , dando paso a sellos posteriores como Chain Reactions o Rhytm & Sound records .
Muchos usuarios estarán de enhorabuena por conocer o volver a disfrutar de estas autenticas joyas de la música electrónica. Aunque siempre , este paso al digital servirá para avivar la eterna polémica de que como un vinilo…nada suena igual.

http://www.beatport.com/
http://en.wikipedia.org/wiki/Basic_Channel
http://www.basicchannel.com/

El amigo Francés Popof.

2008-01-02T20:56:00.000Z

Popof, 29 años, arreglista y compositor francés ha producido para varios sellos de hard-techno franceses, en particular Kameezol, XXX y Psychobomb. Ha representado al sello Gazole en el recopilatorio Uwe100 con 5 titulos de sus produciones y tambien con un maxi: Gazole 04. Ha editado números maxis y Lps de hard-techno con sellos famosos asi como con su propio sello. Muchos de sus temas aparecen mensualmente en los recopilatorios de Uwe (el sello frances de Laurent H...) Es especialmente conocido por el publico en general por ser miembro del famoso grupo frances Heretik. Desde 1996, los Heretik han organizado gran numero de raves por toda Francia y se han hecho un nombre reuniendo a unas 10000 personas en eventos de musica techno. Ha actuado en numerosas ocasiones con Noisebuilder durante sus lives en Francia por ejemplo en el Batofar, Rex Club, Humanity Parties a lado de Charles Shilling, Demon y A. Gopher o en el festival Panoramic. Hoy en dia es residente mensual de las fiestas de Overdrive, y indaga en los sonidos mas electro y minimal.

Popof - My Toyz (Original Mix)

Apostando por el "Lujo Ibérico"

2007-11-10T16:28:00.000Z

MARC MARZENIT
Chico sin experiencia editorial actúa en menos de medio año tres veces en un club como Florida135, saliendo al extranjero para realizar dos actuaciones en Berlín (Zürmobelfabrik y Pulp Mansion), y sin mencionar otra considerable cantidad de clubes y festivales. Este joven catalán ha saltado a la primera plana nacional gracias a la calidad de su directo que ha corrido de boca en boca hasta llegar a estar en el punto de mira de publicaciones y críticos musicales.

Lo que podremos observar en el trabajo de Marc Marzenit es su fuerte formación musical. Ha estudiado solfeo y además esta realizando estudios de sonido en la actualidad. Esto se nota en la fuerte carga melódica de sus producciones y su armonía en el live, que combina el buen gusto y la fuerza suficiente para romper la pista.

Para confirmar el trabajo que esta realizando Marc Marzenit en el mundo de la electrónica, recientemente ha sido fichado por la prestigiosa agencia de Management ZenBooking, además de tener prevista la publicación de sus primeras referencias en tres nuevos labels, Underwear Records, Votox Records y Paradigma Musik, siendo este último un proyecto en el que Marc esta involucrado junto con otros tres compañeros. Paradigma Musik nace con la idea de editar música electrónica de baile, creada por nuevos valores que no estén cerrados únicamente en un estilo concreto y que puedan tener una continuidad, expresando en su música pasión y sentimiento por lo que hacen.

TOMAAAA YAA SU TROZITOS DE NAVIDAD!!

LA MUSICA NO CESA EN HOLANDA

2007-10-06T01:13:00.000+01:00

Holanda celebra a lo largo del 2007 el año 'Danza y Música'. Ámsterdam, La Haya, Utrecht, Maastricht, Rótterdam, entre otras ciudades, nos ofrecerán diferentes estilos musicales, escenarios singulares y artistas internacionales. Sin duda una buena excusa para acercarnos este año a los Países Bajos.

El programa cultural es tan variado que se divide en cuatro grupos: Música Clásica, Danza clásica y moderna, Música Moderna y Bailar & 'Clubbing'.
MUSICA CLASICA
La orquesta del Concertgebouw en Ámsterdam, una de las mejores orquestas sinfónicas del mundo, encabeza la atractiva oferta musical. También actuarán las orquestas Ámsterdam Baroque Orchestra y Choir, el Combattimento Consort Amsterdam y el Schönberg Ensemble. Directores destacadísimos como Gustav Leonard, Frans Brüggen y Ton Koopman no faltarán a las citas.

Alguno de los festivales que podremos disfrutar son: El festival de los canales (Grachtengfestival) -en Ámsterdam-, el festival de música antigua (Oude Muziek) y El Gergief Festival. Además La Nationale Reisopera actúa con diferentes óperas por todo el país.

Música Moderna

Los seguidores del pop, del rock y del jazz están de enhorabuena.

Holanda ha preparado escenarios especializados en el pop como Paradiso y De Melkweg en Ámsterdam, Paard van Troje en La Haya, Tivoli en Utrecht y 013 en Tilburgo, ¿alguien se queda fuera? También disfrutaremos de los festivales internacionales Lowlands y Pinkpop.

El North Sea Jazz festival además de sus actuaciones musicales, nos ofrecerá actividades extra al celebrar su trigésima edición.

También cumple años el escenario más grande de Holanda, El Holland Festival, que en el 2007 se convierte en sexagenario.

Y, aunque sólo dura tres días, El Arrow Rock es una cita ineludible para los amantes del rock.

Danza Clásica y Moderna

Durante el 2007 tendrán lugar importantes eventos: Springdance, Holland Festival, Hans van Manen Festival, Nederlandse Dansdagen y Holland Dance Festival. El broche de fin de fiesta lo pondrá en diciembre Tangomanía -festival internacional de tango con actuaciones de parejas internacionales-.

El renombre de la Escuela Holandesa de Danza, con coreógrafos como Hans van Manen, Rudi van Dantzig y las compañías más conocidas como el Nationale Ballet o el Nederlands Dans Theater, nos pueden dar una idea de la alta calidad de todos estos espectáculos.

Bailar y Clubbing

Tiësto, Armin van Buuren, Ferry Corsten y Michel de Heij. La fama de estos DJ's holandeses han traspasado las fronteras de su país. Los seguidores de la música funky, house y hiphop no pueden dejar de acudir a los famosos Clubs que tanto en Rótterdam como en Ámsterdam están especializados en estos estilos.

Pero también se celebran importantes festivales: Sensation, Heineken Dance Parade, Amsterdam Dance Event y Dance Valley

ENLACE RELACIONADO RESPECTO A DANCE EVENT : http://www.amsterdam-dance-event.nl/

Cierres de ibiza 2007:

2007-09-24T15:06:00.000+01:00

Una vez mas como cada año , la temporada ibicenca llega a su fín . Y como siempre todos los fiesteracos de pro se lanzan a la desesperada a vivir la ultima semana del verano como si fuera en parte también la última de su vida.

En breves , reportaje de nuestro recien contratado reportero dicharachero , esperamos que con imágenes incluidas:

Cocoon Closing at Amnesia:
24 September 2007
Time / 11:00 pm - 6:00 am
Line-up /
Sven Vath, Richie Hawtin, Ricardo Villalobos, Luciano

Cocoon After at Cala Llonga Beach at Cala Llonga Beach
25 September 2007
Time / 08:00 am - ???
Line-up /
Sven Vath, Richie Hawtin

Amnesia Ibiza Closing at Amnesia
29 September 2007
Line-up /
Richie Hawtin, Ricardo Villalobos, Marco Carola, Booka Shade (live), Robbie Rivera, Paco Osuna, DJ T and more.

Space Ibiza Closing Party at Space
30 September 2007

Line-up /
2 Many DJ's
Final Exclusive Terraza performance
David Guetta
2nd exclusive WLS 07 Shows Terraza
Gigolo Records Presents: DJ Hell
3rd of 4 exclusive residency shows (discoteca)
Andy Cato - Groove Armada Pack up and dance
Paul Woolford / David Careta / Tom Novy
Jason Bye
David Phillips
Andy Cole
Elio Riso

8AM - Midday Vitalik
TBC
El Salon
Jon Sa Trixa / Bones

Red Box - Chew the Fat
TBC

Premier Etage
Scott Martin plus space residents

Residents on Rotation
Alfredo / Andy Caroll / Buckley / David Moreno / David Phillips / Elio Riso / James Zabeila / Jason Bye / Jonathan Uylsses / Jon Sa Trixa / Juan Gomez / Juan Ribas / DJ Mikki / Nic Fanciulli / Oscar Cano / Oscar Colorado / Paul Woolford / Riton / Reche / Serg Santiago / Scott Martin / DJ Susso / Smokin Jo / Tom Novy

Transitions 3 sigue la evolucion.

2007-09-22T10:26:00.000+01:00

BPMs altos y un minucioso trabajo de edición es lo que traerá Transitions 3, la tercera parte de la serie con la que, a través del sello Renaissance, John Digweed muestra su evolución musical aplicada a distintos momentos de la noche. “El mix sigue representando una imagen inmediata de mis tracks y productores favoritos, pero también se trata de una energía específica que existe a las 3 y 4 am en los mejores clubs y festivales del mundo”, aclara Digweed, en exclusiva para Flowmi, sobre su próximo álbum.

Ni bien el lanzamiento de Transitions 3 se supo vía su site oficial, los medios
especializados y sus fanáticos se sorprendieron con el número de temas (20) que integrarán el tracklist. Demasiados si se tiene en cuenta que la mayoría de los CD mixes tienen entre 14 y 16 temas. Digweed explica el por qué de esa cantidad: “Musicalmente hablando, cambié a lo largo de la serie y ahora estoy aproximándome a una velocidad máxima. Armar un tracklist tan largo fue una decisión consciente. Me permitió generar esa energía y atmósfera, la cual reforcé creando edits exclusivamente para esto” .

Entre los productores elegidos para esta ocasión (Paul Ritch y Daniela Stickroth, entre otros), Digweed volvió a confiar en la potencia technoprogresiva de Chaim, quien junto a Guy J (también seleccionado por el DJ inglés en este Transitions), y de la mano de Guy Gerber, desde Israel, formaron una factoría inagotable de temas arrasadancefloors. “Estos artistas están editando muy buena música en ese momento. Es muy hipnótica, pero muy cálida y con buen mood”, bendice Digweed a este grupo de producers que tienen un lugar reservado mes a mes en los charts de los DJs más importantes del mundo.

Cuando el 24 de septiembre Transitions 3 salga a la venta, vendrá acompañado de un CD-Rom con un video de su presentación en The Mayan, el club de Los Angeles, Estados Unidos, y una producción exclusiva hecha en conjunto con su fiel compañero, Nick Muir, de ¡25 minutos! Iniciado a comienzo de año, el track fue creciendo hasta convertirse en un track-mix y, según dice Digweed, “llegó un punto donde era más apropiado incluirlo en un disco”. Vale la pena esperar.

Tracklist de Transitions 3

1. COMA – coma 1 (Intro Edit)
2. Marc Marzenit – Spheere
3. Sweet N Candy – There
4. Lawrence – Along The Wire (Superpitcher Mix)
5. Einzelkind - Maferefumeco
6. Christian Fischer – Advance Panorama
7. Daniela Stickroth – Chest In The Attic
8. Joel Mull – Begun The End Has
9. Paul Ritch - Messene
10. Reshuffle - Paparazzi
11. Pelle Buys – Come Into My World (Chaim Mix)
12. Chaim - Genesis
13. Dusty Kid – Kore [mashed with…]
14. Aldo Cadiz – JS Cuba
15. Ink & Needle - Seven
16. Someone Else - Lowdown Brittle (Wink’s Profound Sound Interpretation)
17. Solead – Giddy Down (Jamie Stevens Mix)
18. Adam Freeland – Silverlake Pills (Gui Boratto Remix)
19. Umek - Ricochet Effect
20. Guy J – Save me

un buen argumento de:Flowmi.com
Chapo en todo Digweed.

CHAIM productores de Tel Aviv

2007-09-22T09:59:00.000+01:00

Proviene de una familia de músicos tradicionales, su padre lleva ya casi 60 años haciendo girar con su música.
Chaim ha crecido siendo un productor complejo.
Influenciado por la música marroquí,que escucho en su país mientras crecía, y el sonido de chicago, en el que cayó atrapado,mientras trabajaba como jinete ligero en los clubes de la zona.
En sus producciones se muestra que es un músico sensible de Tel Aviv.
Chaim vive de forma intensa sus momentos dulces y amargos ,resultado de las diversidades de su país.
Sus pistas culminan a menudo con puñaladas masivas,demostrando así, su talento indiscutible ante lo inesperado.
Planta melodías hipnóticas hacia el frente,hace rasgar el alma,con el inesperado synth de los 80,y de altavoz en altavoz,crea efectos y vocales memorables que hace envolver la pared del sonido.
Colaborando con su socio Gerber,creando así,un buen equipo,produciendo ambos pistas épicas elevadas,y haciendo retorcer melodías en la cabeza.Su sonido es un Gran sonido.

Sus ultimas producciones:

Alvarado-Missive
Bedolff-Circle music
Carolin-My best friend
Cosa nostra/My pont-Supplement Facts
Dana-Dogtown records
It never ends/Beside-Love minus zero
My space/Beaches-Supplement Facts
Popsky-Hi freaks

Descargar sesiones (1)

2007-09-17T11:41:00.000+01:00

Una buena forma de estar al día es por supuesto la descarga de sesiones , pero en nuestra página no vamos a enfocarlo así. Ya existen muchas webs y blogs que actualizan al día con muchisimas sesiones para descarga directa. Y vemos mejor informaros de dichas webs y que vosotros mismos las tengais como herramientas para seguir a vuestros djs favoritos.

Un ejemplo de dichas webs (iremos recomendando mas):

http://www.newmixes.com/
http://www.e-vizio.com/
http://danslivesets.blogspot.com/

Layo & Bushwacka elegidos para el proximo Global Underground:

2007-09-16T17:31:00.000+01:00

Que llevan mas de dos decadas aportando a la escena electrónica es innegable, pero no fue hasta su gran exito "Love Traffic" cuando saltaron a lo mas alto de la escena inglesa y por ende mundial.
Han sido elegidos para la gran serie Global Underground eligiendo Rio como la proxima ciudad que sera la protagonista del disco, comentan que fue un bolo en esta ciudad el que les inspiro en sus sesiones. El primer disco incluye varios clasicos del house a manos de grandes míticos como Marshall Jefferson, Kym Mazelle o el pionero L'il Louis . Dando paso a un segundo CD como es típico en la serie , reconociendo a los productores de mayor exito en la actualidad como Martin Buttrich, Stefan Goldmann, Guy Gerber and Henrik Schwarz.

Tracklist

CD1

1. Ellis D - Took My Love Away
2. The Daou - Surrender Yourself (Ballroom Mix)
3. Marshall Jefferson - Open Our Eyes
4. LB Bad - Touch Me! Touch Me!!
5. Kym Mazelle - Taste My Love
6. N.Y. House'n Authority - APT.1A
7. Blunted Dummies - House For All
8. Da Rebels - House Nation Under A Grove
9. Sheila - Acid Kiss
10. Lil Louis & The World – I Called U (Why’d U Fall)
11. Liaisons D – Future FJP
12. Master C & J Feat. Liz Torres - Can’t Get Enough
13. Pierres Phantasy Club – Dream Girl
14. Francois K - Hypnodelic
15. Eddie Flashin Fowlkes - Move Me
16. Sine - I Like It Deep (Soozee Kreemcheeze Mix)
17. Jaya – One Kiss
18. KC Flightt - Planet E (House Mix)
19. Fingers Inc – Never No More Lonely
20. Metro Area - Proton Candy
21. Fallout - The Morning After
22. How II House – Time To Feel The Rhythm
23. Cajmere Feat. Dajae – Brighter Days
24. Kenny Larkin – We Shall Overcome (Richie Rich Hawtin Remix)
25. Soul Boy – Harmonica Track
26. UBQ Project Feat Kathy Summers – When I Fell N Love

CD2

1. Phonique - Bang
2. Hug – Fluteorgie
3. Tiga - 3 Weeks (Troy Pierce’s Move Until You Leave Mix)
4. Pier Bucci - Hay Consuelo (Samim Remix)
5. Guy Gerber - Belly Dancing
6. Stefan Goldmann - Aurora
7. Paul Ritch - Samba
8. Richie Hawtin - Spastik
9. Adam Beyer - A Walking Contradiction
10. Bushwacka! - Long Distance
11. Jesus Loves You – After The Love/Layo And Bushwacka! - Ashes Remain
12. Henrik Schwarz - Walk Music
13. Patrick Chardronnet - Ledge
14. Layo and Bushwacka! - Tabloid
15. Martin Buttrich – What’s Your Name?
16. Larry Heard Presents Mr. White - The Sun Can’t Compare (Long Version)
17. Riley Reinhold - Lights In My Eyes
18. Layo and Bushwacka! – Saudade Remix

Kate Bush - Running up that hill

2007-09-16T17:10:00.000+01:00

Viendo al maquina de Tim Sweeney en uno de sus Beats in space . Empieza el programa con la remezcla que han hecho The Chromatics de este gran tema. Mítico para algunas generaciones. Habrá que recuperarlo.

If I only could, Id be running up that hill.
If I only could, Id be running up that hill.

It doesnt hurt me.
Do you want to feel how it feels?
Do you want to know that it doesnt hurt me?
Do you want to hear about the deal that Im making?
You, its you and me.

And if I only could,
Id make a deal with god,
And Id get him to swap our places,
Be running up that road,
Be running up that hill,
Be running up that building.
If I only could, oh...

You dont want to hurt me,
But see how deep the bullet lies.
Unaware Im tearing you asunder.
Ooh, there is thunder in our hearts.

Is there so much hate for the ones we love?
Tell me, we both matter, dont we?
You, its you and me.
Its you and me wont be unhappy.

And if I only could,
Id make a deal with god,
And Id get him to swap our places,
Be running up that road,
Be running up that hill,
Be running up that building,
Say, if I only could, oh...

You,
Its you and me,
Its you and me wont be unhappy.

Cmon, baby, cmon darling,
Let me steal this moment from you now.
Cmon, angel, cmon, cmon, darling,
Lets exchange the experience, oh...

And if I only could,
Id make a deal with god,
And Id get him to swap our places,
Be running up that road,
Be running up that hill,
With no problems.

And if I only could,
Id make a deal with god,
And Id get him to swap our places,
Be running up that road,
Be running up that hill,
With no problems.

And if I only could,
Id make a deal with god,
And Id get him to swap our places,
Be running up that road,
Be running up that hill,
With no problems.

If I only could
Be running up that hill
With no problems...

If I only could, Id be running up that hill.
If I only could, Id be running up that hill.

Versiones distintas,los mismos sentimientos.

2007-09-16T01:31:00.000+01:00

Heartbeats-The Knife

(desgarradora voz,creando emocion)

Jose Gonzalez - Heartbeats

(que sencillo es crear algo bonito con tan solo un instrumento)

one night to be confused
one night to speed up truth
we had a promise made
four hands and then away

both under influense
we had devine scent
to know what to say
mind is a razorblade

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

one night of magic rush
the start a simple touch
one night to push and scream
and then releaf

ten days of perfect tunes
the colors red and blue
we had a promise made
we were in love

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough

and you, you knew the hands of the devil
and you, kept us awake with wolf teeths
sharing different heartbeats
in one night

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

to call for hands of above
to lean on
wouldn't be good enough
for me, no

Ambas pueden llegar a emocinar de la misma manera,solo tienes que apreciar las diferentes melodias ,solo tienes que sentir ....los latidos del corazon .

Massive Attack-"Unfinished Sympathy"

2007-09-15T10:32:00.000+01:00

Uno de los videos que mas me impactarón en su momento cantado por ...Shara Nelson.

I know that I've imagined love before
And how it could be with you
Really hurt me baby, really cut me baby
How can you have a day without a night
You're the book that I have opened
And now I've got to know much more

The curiousness of your potential kiss
Has got my mind and body aching
Really hurt me baby, really cut me baby
How can you have a day without a night
You're the book that I have opened
And now I've got to know much more

Like a soul without a mind
In a body without a heart
I'm missing every part

Sasha said Thank You!

2007-09-14T15:38:00.000+01:00

Pues nada , un set especial que ha preparado el gran maestro inglés para agradecer a sus fans el apoyo durante este largo año.

"Another year has gone by after spending a lot of time in the studio and on the road DJing. The rest of 2007 and 2008 look to be an exciting time with tons of tour dates and music releases. I couldn't continue doing this if it wasn't for the continued support of my fans so as a way to say "THANK YOU" I've pulled an hour from a recent show which you can download "

Descarga aquí
Página oficial de Sasha.

Kool & the gang - Jungle boogie

2007-09-07T21:55:00.000+01:00

Siempre hay que mover el kuku.

EIVISSA encanta o desencanta.

2007-09-07T20:37:00.000+01:00

Su geografia:

Está situada unos 75 km al este de la Península Ibérica, frente a Denia, 140 km al suroeste de la isla de Mallorca, y al norte de la de Formentera, con unas coordenadas 39° N, 1,4° E. Su capital es Ibiza y los dos pueblos más importantes, además de la capital, son Sant Antoni de Portmany y Santa Eulalia del Río.
La isla de Ibiza, que junto con la de Formentera reciben el nombre de Pitiusas, ocupa una superficie de 575 km² y por ella discurre un solo río, el de Santa Eulalia del Río, que desde hace bastantes años permanece seco por la excesiva explotación de los recursos acuíferos de la isla.
Cuenta con una población de 111.107 habitantes y una densidad de 193,22 hab./km2, según el INE 2005. La distancia más larga por carretera es de 42 km.

Un poco de historia:

Ebusus su transcripción al latín y junto a Formentera se conoce como las islas Pitiusas hecho que se debe a la presencia de gentes diferentes a las de las islas Baleares. Mientras en las islas mayores habitaban tribus menos desarrolladas culturalmente y con tradiciones barbaras a ojos de la cultura helenística, en las Pitiusas vivían gentes de tradición semita, descendientes de emigrantes de oriente medio, Qart Hadasht o las polis semitas del sur de la Península ibérica. La razón para poner este nombre a las islas solo pudo ser la de no llamarlas "islas de los cananeos" que marcaría la pertenencia a dicha órbita, pues pinos, a los que la tradición aduce el nombre, hay tantos o más en Mallorca y Menorca como en las Pitiusas.

unos años despues...

El 8 de agosto de 1936 la Columna barcelonesa de Alberto Bayo (conocida como Columna de Baleares) desembarca en Ibiza en el contexto de la operación militar llamada Desembarco de Mallorca y la domina en pocos días con la ayuda de las milicias mandadas por Manuel Uribarri, formándose inmediatamente en la isla un llamado Comité Antifascista de Ibiza, bajo la responsabilidad de Antonio Martínez, del Partido Comunista. Estos movimientos realizaron un fusilamiento masivo de civiles ibicencos sospechosos de ser católicos o no comunistas.
A principios de septiembre, una delegación del Comité Antifascista de Ibiza, formada entre otros por Justo Tur, Angel Palerm, Juan Morales, Ramón Medina y García Rovira, solicita ayuda a Barcelona ante la previsible retirada de las fuerzas de Bayo de Mallorca y la precaria situación de Ibiza ante un futuro ataque de los militares alzados.
Hacia los días 9 y 10 llegan a la isla de Ibiza en respuesta a las peticiones de apoyo del Comité Antifascista de Ibiza, desde Barcelona, a bordo de los barcos Ciudad de Barcelona y Ciudad de Tarragona dos grupos de milicianos de doscientos y trescientos hombres, integrando la llamada Columna Cultura y Acción. A pesar de los esfuerzos de los comunistas, el 19 de septiembre los sublevados toman la isla, situación que se mantendrá durante el resto de la guerra.

Ibiza ha mantenido siempre una fama de lugar de potencial místico; fue un punto de referencia en los años sesenta y setenta para la cultura hippie y para muchos viajeros. Fue visitada por Pink Floyd, que le dedicó una canción a un bar célebre en la isla en el disco More.
Duurante finales de los 60 y durante los 70 la isla de Ibiza experimentó un boom turístico gay que le ha concedido un desarrollo por encima de los meros recursos económicos (pesca y agricultura) de los que disponía hasta la fecha.

El encanto de la isla:

Cada verano, miles de jovenes se desplazan,hacia una de las Pitiusas,para disfrutar del fenomeno Ibiza.

Ibiza,no es un fenomeno,es un lugar,donde la gente se libera incombustiblemente,noche y dia,actividad constante durante la caida y puesta de sol.

Sus calas,sus playas, y su gente, hacen que nunca pierda el encanto ,de lo que en su dia fue,y eso es ,lo que debe buscar cada persona que visite la isla.

El ruidoso dia,comienza a las 15.00 despues de su moderado trasnocheo.No se debe perder demasiado tiempo,en dedicar que hacer,pues Ibiza,en verano,tiene excesiva vida.

Rutas por sus encantadoras calas,playas con musica de fondo,chiringuitos de playa,que no han perdido su misticidad,y las ganas de cada uno, que pasa por alli, de perderse de su ruidoso mundo, que deja por unos dias para encontrar un poco mas de vitalidad.

Comienza la noche, y alli es importante que prepares, un buen bolsillo, pues los guiris,lo ponen dificil, con tanto despilfarro loco,y masividad de todo tipo.

Pero estas en Ibiza, y debes conocer su noche, es un gran pecado no hacerlo.

Sus discotecas Amnesia,Privilige,Space,Pacha.... todas ofrecen una programacion muy completa y variada,para todo el solsticio de verano, solo debes elegir bien las fechas ,para disfrutar a tope, de sus fiestas.

El desencanto:

Aquel que va con prejuicios,con malos pensamientos, con ideas cerradas,"chapao a la antigua", que se abstenga de volar a Eivissa....

creo que algunos pocos saben como y cuando debes coger el concepto de pasarlo bien en las Pitiusas.

Sus calles publicitarias ...

sus chiringuitos.....

sus calas.....

su encanto......

De Festivaleo!!!

2007-08-07T16:08:00.001+01:00

Como viene siendo habitual, la masa electronica, que nos invade, se desborda por diferentes puntos nacionales.Llevando así un movimiento de masas, que desean poder escuchar a sus djs o grupos electronicos preferidos o punteros,que en su caso poco a poco,festival a festival,van familiarizandose mas con ellos y el entorno.Y en consecuencia, tener la experencia ,de poder contar que anecdotas y peripecias pueden dar lugar....... y de fondo el sonido electronico que nos invade cada vez mas.

Proximo Evento Festivalero(Creamfields Andalucia 07)

ARTISTAS A DESTACAR:

AGORIA

Bajo la influencia del Jazz y el Techno de Detroit, Sebastien Devaud, aka Agoria, es uno de los muchos artistas de gran talento que están surgiendo en la escena electrónica francesa. Y es que Agoria se ha convertido, en poco tiempo, en una figura importante dentro del Techno europeo.

Se crió en una familia de artistas muy relacionada con el mundo de la música. Y ya en 1997 comenzó a producir su propio material. Agoria empieza su carrera de manera agitada y eléctrica, pinchando en muchos clubes internacionales junto a artistas de renombre como Jeff Mills, Dj Hell, Kevin Saunderson, Carl Cox, Colin Dale, Joey Beltram, Richie Hawtin y Christian Vogel, por nombrar a algunos de ellos. Su sonido fresco atrajo un gran número de sellos independientes franceses UMF, TEKMICS, LA CEBRA 3 y A-tracción y los mejores Dj’s internacionales (Laurent Garnier, Dave Clarke, Sven Vath, Luke Slater o Dj Hell) eran grandes partidarios de su música.

Con sólo unos cuantos Eps (su primer Ep con PIAS se lanzaría en 2002 y marcaría el paso a Dj con mucho recorrido como Dj Hell, Andrew Weatherall, Ángel Molina y Funk D’Void; pero su mejor jugada se produjo cuando se encargó del remix del clásico de Inner City, “Big Fun” que entusiasmó al mismo Kevin Saunderson. Como premió, Agoria pinchó en el Movement de 2003, un prestigioso festival de Detroit que le permitió subirse al estrado junto al propio Kevin Saunderson, y otros genios como Juan Atkins o Kenny Larkin), edita en septiembre de 2003 su primer LP, también con PIAS, “Blossom”, que dejó un muy buen sabor de boca a todos y público y crítica no dudaron en alabarle.

Tras “Blossom”, se convirtió en una de las figuras de la escena electrónica, y recorrió en los dos años siguientes numerosos clubes y festivales por todo el mundo. Además, él es la mente creadora del festival Nuits Sonores y ha podido resumir de tener una residencia en Loft, en Barcelona. En 2004, la revista francesa “Trax” le elige Mejor Dj. Y mucho ojo, porque su carrera continúa y se prevé prometedora. Y es que, Agoria prepara un nuevo álbum.

ÂME

Para muchos los auténticos regeneradores del sonido house del siglo XXI. Âme es la pareja de alemanes formada por Frank Wiedemann y Kristian Beyer -dueño de una de las tiendas de discos más famosas de Karlsruhe, Plattentasche- que explora los límites del nuevo house confortablemente instalados en el sello Sonar Kollektiv. El sonido de Âme es accesible tanto a primeras horas de la noche como a través de nuestros auriculares favoritos para escuchar plácidamente desde nuestro mejor sofá y su sonido está influenciado por monstruos de la producción como Stevie Wonder, los sellos WestEnd Rec. y Transmat y se declaran admiradores del gran Herbie Hancock.

Âme son algo así como un cruce entre el sonido Detroit, el house parisino, el dub underground berlinés y la regeneración disco de unos Metro Area en forma. Si no te lo crees escucha su admirable álbum de homónimo título, Âme (2004) que sacaron en Sonar Kollektiv y con el que se ganaron una parcela en el cielo. Han pasado por el filtro de su particular visión del deep house a productores como Trüby Trio, Simone Serritella, Jazzanova, Nigel Hayes o Random Factor con los que han cumplido con resultones remixes. Como dice nuestro DJ Mousedown, a los platos son también insuperables con temazos de esos que te hacen arquear una ceja y preguntar en silencio: “¿De donde habrán sacado ese disco?”.

Su último bombazo se titula Rej EP y como siempre está editado en la sucursal de Sonar Kollektiv, Innervisions. El tema se convirtió en un hit masivo entre 2005 y 2006 y por ende en el disco más vendido del label germano gestionado por Dixon. Junto al propio Dixon y a Henrik Schwarz llegaron a las maletas de muchos Djs con el re-edit del tema Where We At EP (Innervisions) sobre el original del maestro de Chicago, Derrick Carter que además fue catalogado como mejor EP de 2006 por algunas de las publicaciones más respetadas en materia de música de club. Después de este éxito Âme dejaron en barbecho la producción y se fueron a cumplir con sus bolos en todo el mundo ya que de rebote se convirtieron en Djs muy solicitados en pistas de alto copete como Space o El Divino de Ibiza.

El papel de Âme como selectores también ha sido muy aplaudido gracias a joyitas como ese Cd mix Âme... Mixing en el que rescataban tesoros sin mezclar en su versión 12” como ese fantabuloso Woman of the world de Double o Flashback 86 de Capracara, así como su propio clásico Mifune, precisamente uno de sus primeros tracks en Sonar Kollektiv.

BASEMENT JAXX

Basement Jaxx es un dúo británico de música house formado por Felix Buxton y Simon Ratcliffe que se hizo popular a finales de la década de los noventa. El dúo comenzó en el año 1994 en Brixton, al sur de Londres.
Atlantic Jaxx Recordings es una compilación de canciones de su sello discográfico Atlantic Jaxx desde 1994 hasta 1997. Incluye dos éxitos de esta primera época: "Samba Magic" y "Flylife".
En 1999, Basement Jaxx lanzó su primer álbum, Remedy, que incluye los éxitos "Red Alert", "Rendez Vu", "Jump N' Shout", y "Bingo Bango". "Red Alert" salió en un anuncio de Coca-Cola. También lanzó Jaxx Unreleased, una compilación de lados B, remezclas, y otro tipo de material.
Su siguiente álbum salió a la venta en el 2001, Rooty, incluye los temas "Romeo", "Just 1 Kiss", "Where's Your Head At?" y "Get Me Off". El vídeo musical de "Romeo" es una parodia de las películas de Bollywood. "Where's Your Head At?", que utiliza un sample de "M.E." de Gary Numan, se convirtió en un gran éxito internacional en 2002, y se considera una de sus mejores canciones.
En 2003 publicaron su tercer álbum, Kish Kash, con contribuciones de Lisa Kekaula (Bellrays), Me'shell Ndegeocello, Dizzee Rascal, Cotlyn Jackson, J C Chasez, Siouxsie Sioux, y Phoebe. Kish Kash ganó el Grammy al mejor álbum de música dance en 2004.
En el año 2005, el grupo publica The Singles, que incluye todos los singles de sus tres álbumes anteriores, algunas canciones ineditas, y dos nuevos temas, "Oh My Gosh" y "U Don't Know Me", ambos publicados como singles. También se publicó The Singles (Special Edition), que contenía la compilación original más algunos temas extra.
En el 2006 empiezan a trabajar en el que será su cuarto álbum, Crazy Itch Radio, del cual el primer sencillo es "Hush Boy". Esta junto con "Take Me Back To Your House" son las canciones mas sonadas en clubes

BOOKA SHADE

Todo comenzó con el lanzamiento de su aclamado álbum debut “Memento”, en el que los dos productores vertieron la esencia de su conjunto musical en moldes contemporáneos, y justo después se lanzaron a la carretera. Y se han ganado una gran reputación (mucha culpa de ello la tiene su eléctrica actuación en el Sónar 2005 en Barcelona). Verles es, a día de hoy, uno de los actos más apasionantes de Europa.
Un toque de luz espectacular fue su último single, el hit “Mandarine Girl”. Además, el resultado de su colaboración con sus compañeros de sello M.A.N.D.Y fue “Body Language’, que ganó el premio “Ibiza Track Of The Season 2005”. Recientemente también han remezclado Moby (Mute), The Juan McLean (Dfa), y en estos meses están pinchando en clubes de renombre. La culminación de un año fantástico, el honor que supone que Get Physical haya sido votado por “DJ Magazine” como “Label Of The Year”.
Sin embargo, Booka Shade no se han dormido en los laureles. Mientras que promocionaban “Memento”, el dúo comenzó a trabajar en el material de su siguiente álbum, “Movements”, que salió al mercado en primavera de 2006. “Movements” es un trabajo más variado (no han tenido miedo a la hora de experimentar con otros estilos como el hip hop, el electro o el house más balear) y posiblemente más maduro que “Memento”.
Desde que salió al mercado el álbum, Walter y Arno han estado viajando continuamente alrededor de Europa por multitud de clubes y festivales, una apretada agenda que incluía, incluso, una parada en el Festival de Jazz de Montreux. Y ahora se preparan de cara a su segundo viaje estadounidense. Igualmente, a principios de 2007 comenzarán un tour por Asia y Australia. Ya que el viejo continente hemos disfrutado de sus electrónicos sets, ahora es el turno de que el resto del mundo oiga la magia que desprenden Booka Shade.
Booka Shade son Walter Merziger y Arno Kammermeier, los cerebros que están detrás de Get Physical (sello de todos los lanzamientos y remixes M.A.N.D.Y., DJ T, Sunsetpeople y los singles de Chelonis R. Jones). Controlando su propia empresa de producción y su estudio durante los últimos 15 años, han aplicado su amplia gama de talento, no sólo al reino de música electrónica, sino también a muchas otras producciones.
Junto con sus amigos Patrick Bodmer y Philipp Jung, aka M.A.N.D.Y., deciden crear su propio sello. Después de conocer a Thomas Koch, aka DJ T, Get Physical nace a principios de 2002. Hacia 2004, después de un intenso crecimiento y promoción de M.A.N.D.Y., DJ T, Sunsetpeople y Chelonis R. Jones, era el momento de que Booka Shade prosiguiera de nuevo con su propia carrera.

FRONT 242

Front 242 se formó en Bruselas, en el año 1981, cuando los programadores Patrick Codenys y Dirk Bergen se unieron para grabar y lanzar el disco Principles. Un año después, el programador Daniel Bressanutti (alias Daniel B. Prothese) y el vocalista Jean-Luc De Meyer se integran a la formación. El nombre de Front 242 es por motivos políticos, basados en una resolución de la ONU, la 242, en la que Israel debía retirarse de los territorios ocupados de Palestina. Así su nombre viene a ser algo así como el Frente 242 que retira a Israel de Palestina, o interpretado según la ideología del grupo, sería el avance del débil sobre el fuerte. El cuarteto se presentó por primera vez en 1982 con el sencillo U-Men y el álbum Geography, grabado para Red Rhino Europe Records (RRE). Front 242 inició sus presentaciones en vivo poco después ese mismo año. Finalmente se sumó el percusionista Geoff Bellingham que luego fue reemplazado por un ex ayudante, Richard 23 (Richard Jonckheere). La clave de su éxito fue la combinación de influencias tecnológicas ya usadas por grupos en Alemania, pero con un toque de agresividad que daría inicio a un estilo enteramente nuevo, trabajado por agrupaciones como Nitzer Ebb, Die Krupps, Skinny Puppy, Front Line Assembly y Poesie Noire.

Dirk Bergen abandonó el grupo antes de 1984, cuando lanzan el EP No Comment, que mezclaba sonidos agresivos con algunas reminiscencias de música synthpop, generando ritmos más incisivos. Con este disco se dio inicio a la era de la Electronic Dance-Body Music o EBM.

En 1987 Front 242 obtuvo un contrato para grabar en Estados Unidos a través del legendario sello de Chicago Wax Trax!, hogar de diversos grupos denominados "industriales" por su agresiva presencia de percusiones. El sello relanzó algunas de las grabaciones previas de Front 242, incluyendo una colección de rarezas, Back Catalogue y lanzaron un nuevo álbum, Official Version, el primero dentro de los cánones de un trabajo sólido y bien producido, conteniendo varios éxitos como Masterhit y Quite Unusual.

En 1988 salió el tercer LP del grupo, Front by Front, considerado por muchos críticos como el mejor hasta la fecha, con más énfasis en la estructura de las piezas, más allá de los escarceos mecanicistas del sonido original. En el disco aparecen los temas Headhunter y Welcome to Paradise, considerados himnos de la música alternativa y los más conocidos del grupo hasta la fecha.

Para finales de la década, Front 242 llegó a ser el primer grupo de Wax Trax! en dar el salto hacia una compañía discográfica comercial, Epic Records, que retomó el contrato de la banda, reeditando cada trabajo realizado hasta entonces con nuevo diseño gráfico y temas adicionales. El sencillo Tragedy (For You) alcanzó el éxito inmediato en los clubes, y facilitó el camino de su presencia en MTV.

Aunque el siguiente álbum, Tyranny (For You), fue acogido con entusiasmo, no alcanzó los niveles de Front by Front en términos de calidad. De todas formas logró posicionar el mensaje sonoro del grupo en la mente de los jóvenes de principios de los 90. Por el tiempo de su lanzamiento, en 1991, Front 242 era junto con Ministry y Skinny Puppy, uno de los grupos más conocidos en los actos industriales.

En 1993 Richard 23 cambia su nombre artístico por el de Richard J.K. Ese mismo año Front lanzó dos LPs, 06:21:03:11 Up Evil y 05:22:09:12 Off, el primero más cercano al electro-pop que a sus comienzos industriales, y el segundo más abrasivo que anteriores grabaciones.

Estos dos discos de Front 242 no fueron tan bien recibidos. En 1995 el vocalista De Meyer colabora como vocalista en varios proyectos, incluyendo Cobalt 60 y Bio-Tek. Front 242 lanzó en 1997 un disco en vivo, Live Code, y un álbum de remixes, Mut@ge.Mix@ge, con la participación de The Prodigy, Underworld y The Orb, pero mientras otros grupos se encaramaban en las listas de popularidad a finales de los 90, el grupo decidió mantener distancia de la ola industrial que consumía al panorama musical y quedarse en los circuitos alternativos. Finalmente, salieron de gira ese mismo año y grabaron otro álbum en vivo, Re:Boot, que salió en 1998.

Ese año Front 242 firmó con otra compañía discográfica, Zoth Ommog/Music Research, ahuyentando los rumores de separación definitiva y problemas internos de la banda.

En 1999, sin embargo, desaparecieron del panorama actual, participando sólo en pequeños conciertos góticos de Estados Unidos.

En 2003 sorprenden a todos sus seguidores al publicar, tras cuatro años de silencio, el disco Pulse, que los vuelve a poner en el mapa, con los conocidos componentes de la banda, Daniel B., Patrick Codenys, Jean-Luc De Meyer y Richard J.K.

JAMES HOLDEN
James Holden no necesita presentación como productor de música de baile. En 1999 pasó de ser uno más de esos "productores de dormitorio" -de los que trabajan en casa con equipo precario- a firmar un clásico de ahora como es Horizons con el que golpeó a la escena de baile. Después, como casi siempre, vendrían los remixes para sellos reconocidos como Loaded, Bedrock, Positiva, Lost Language, Direction, Nu Life, Hope o Deviant. La clave de su música se descubrió más tarde: Holden usaba únicamente un PC y un software casero y algo anticuado que todo el planeta puede descargarse legalmente a través de Internet. A través de instrumentos old school abría una puerta enorme a las nuevas generaciones de productores.

Estos argumentos técnicos tan primarios no fueron impedimento para que sus tracks fueran utilizados por Djs estrella del tipo Sasha, John Digweed, Pete Tong o Paul Oakenfold. Sasha le pidió que colaborase con él en la realización del álbum Airdrawndagger y, claro, James no pudo negarse. Se puede decir que James Holden se ha hecho un nombre a base de producir imaginativamente. Su sello Border Community se convierte en referencia para todos los amantes de esa controvertida etiqueta llamada "house progressive".

Los trabajos se le multiplican y acaba siendo locutor en Oxygen FM y pinchando en varios clubs de Oxford y alrededores -incluida la famosa y prestigiosa universidad-. Más tarde, los bolos internacionales empiezan a crecer como setas en Norte América -donde Digweed y Sasha ya marcaron el camino en el Twilo neoyorkino-, Asia, Australia y, por supuesto, por las islas británicas y por todo el continente europeo, incluidas residencias en el Kremlin de Ámsterdam y el Passion de UK, y actuaciones regulares en clubs tan diversos como el Plus Soda de Atenas, el legendario Elements londinense, el Slinky (Bournemouth y Bristol). James se mantiene fiel a sus principios y mantiene su residencia en el club que le vio nacer como Dj en Oxford, Slide.

En James Holden, su talento y, sobretodo, su joven edad están depositadas las esperanzas de la crítica housera británica. Sabe conducir una sesión a su terreno, a veces más dubby y otras veces más hipnótico, James Holden domina la pista como nadie. Toma prestados aspectos del techno y del trance más deep, siempre tiene preparado alguno de sus temas para ocasiones especiales. Y sigue remezclando a todo aquel que se lo pida: FC Kahuna, Infusion, Carl A. Finlow, FortDax, Zeta Reticula, Petter, Meta.83, Baby Ford & The Ifach Collective, Luke Chable... Destacan sus dos remezclas más pinchadas en 2004: su revisión del The sky was pink de su amigo Nathan Fake que utiliza para cerrar sus sesiones y la de Planet 7 de System 7 que casi es hasta mejor. Su doble mix Balance es una buena muestra de lo que pincha Holden en sus sesiones que le llevaron en el verano de 2005 a pinchar en varios festivales hispanos de los potentes (Monegros, Creamfields...).

A principios del 2006 Holden es invitado por el sello Resist para editar un cd mix llamado At The Controls con el que ha iniciado una gira de presentación por todo el mundo. Este año ha firmado también con la oficina Cocoon así que su cobertura mediática todavía será más fuerte.

JOHN DIGWEED

John Digweed forma parte de la restringida nómina de Djs que se hacen un hueco en el Hall of Fame de los pinchadiscos después de haberlo trabajado duro. Sus sets por todo el mundo son ya un clásico, sobretodo cuando pincha en cabina al lado de Sasha, además de convertirse en una buena oportunidad de escuchar house progresivo de calidad. Digweed se crió en Hastings en la costa sur de Ingla terra. Su ambición como Dj empezó de muy niño cuando volvía de la escuela a casa para practicar con sus viejos giradiscos. Más tarde conseguiría el primer trabajo como pinchadiscos en un hotel donde actuaba para algunas fiestas de instituto. En 1987 se mudó a Londres pero no tuvo suerte con las cintas que enviaba a los diferentes clubs de la ciudad. Digweed tuvo que improvisar sus primeras noches Bedrock en Hastings donde consiguió ser profeta en su tierra. En 1992, la superdiscoteca Reinassance lo fichó y Digweed no perdió la oportunidad de desarrollar su particular definición de la música house. Algunos críticos bautizaron su estilo como "house épico", estilo propio que le sirvió para compilar recopilatorios del mismo Renaissance, además de realizar algunos remixes.

Precisamente su primera colección para Renaissance fue mezclada junto al que a partir de entonces sería su socio, Sasha. Esta primera edición de la colección tuvo muy buena crítica, aportando credibilidad al house inglés. Su primer track vendría inmediatamente después, For What You Dream Of' junto a Nick Muir y bajo el alias que le acompañará durante su carrera, Bedrock -en referencia a la serie de dibujos animados, ''Los Picapiedra''-, que además de ser un temazo, se convirtió en uno de los himnos de la película Trainspotting. Durante mucho tiempo tanto Sasha como el mismo John Digweed disfrutaron de una residencia en el club Twilo de New York, antes de que John inaugurara las noches Bedrock en el Heaven Club de la capital inglesa. Sus noches londinenses así como sus populares mixes Northern Exposure le llevaron a las portadas de un montón de revistas especializadas y a sufrir jet lag más de lo que hubiese deseado.

En noviembre del 98 grabó el primer Global Underground (Sydney). Un poco más tarde, en 1999, editó el G.U. dedicado a Hong Kong y en el 2001 el tercero G.U. en esta ocasión homenaje a Los Ángeles. También fundó en 1999 su sello Bedrock, que no sólo se convirtió en una plataforma para que él mismo editase sus propios temas, sino que también lo utilizó para otros amantes del house trancero fichando a pioneros como Jimmy Van M, Moonface, Science Department y Steve Lawler entre otros. Ese mismo año, John empieza a tomarle el gusto a los top británicos con un sexto puesto entre 100 Dj's votados en la revista Dj Magazine. Sobretodo gracias a su rompepistas Heaven Scent, en el que John da vida a esa especie de house-tech-trance oscuro que tanta fama le aportaría junto a Sasha. En noviembre de 2000 saltaría al tercer puesto de la clasificación de Dj Magazine.

Su gira Delta Heavy Spring 2002 con Sasha y Jimmy Van M por todo Estados Unidos y la banda sonora para el film Stark Raving Mad le devuelven al primer puesto de las portadas internacionales. Stark Raving Mad no ha sido su única relación con el cine ya que en 2000 aparece al final de la película Groove de Greg Harrison que intenta documentar al público sobre la escena raver underground de San Francisco. Puedes seguir sus sesiones en la red a través de Kiss100.com (cada sábado noche de 3 a 5 h de la madrugada en dos horas de música in the mix donde han pinchado los españoles Óscar Egoist y Dujay). En 2004 firmará el Fabric 20 en el queda pistas de su nuevo sonido menos oscuro y más minimal y cristalino, ahora más que nunca con la vista puesta en Alemania y centroeuropa.

Ya en el 2006, estando Digweed en un status privilegiado dentro de la escena y con su sello, Bedrock Records, en plena forma, el sello británico le ha vuelto a llamar tras la re-edición del Mix Collection por su décimo aniversario y ha entregado Transitions su primer CD mix para Renaissance en los últimos diez años (se publicará en Junio de 2006). Utilizando el titulo de su conocido show de radio, "Transitions" aparecerá dos veces al año para recordarnos el sonido y el gusto del inimitable dj y productor británico. Renaissance: Transitions, Vol. 2, por ejemplo, aparece en 2007 con temas de Antena, David K, Guy Gerber o Jackmate, entre otros. Cada Transitions es una buena muestra de los sonidos que, en cada temporada, más le ponen al británico. Como por ejemplo el tema Spheere de nuestro joven valor Marc Marzenit que utiliza como segundo tema en el tracklist de su Transitions vol. 3.

JOSH WINK

Josh Wink hace música que impulsa a la gente fuera de sí con esas frecuencias que sólo él sabe ecualizar. El estilo ecléctico de Wink incorpora sonidos de house, techno, drum 'n' bass and experimentación vanguardista que le ha llevado al éxito mundial con temas como "Higher State Of Consciousness", "Don't Laugh" y "I'm Ready". Tras su primer álbum "Left Above the Clouds", publicado en 1996 y aclamado por la crítica; Wink publicó un segundo album mucho más personal con el título de "Herehear". Wink comenzó con la música cuando se introdujo en una empresa que servía servicio de Djs "a domicilio” en Filadelfia a la edad de 13 años. Empezó pinchando en pequeñas fiestas que le sirvieron para conocer como elevar la temperatura de la pista de baile. En 1988, Wink conoció a King Britt con quién publicó "Tribal Confusion" bajo el sobrenombre de E-Culture. El tema se convirtió en un clásico de los circuitos underground de house. Esto le sirvió para darse a conocer en Estados Unidos y empezó a recorrerlo pinchando en clubs de todo el país. Además de su carrera como Dj, Wink creó su propio sello Ovum Recordings junto a King Britt en 1994. En Ovum publicó "Liquid Summer" que se convirtió en otro clásico y le facilitó la publicación de temas en diferentes sellos europeos. También comenzó a remezclar a otros artistas como por ejemplo Moby.

En 1995 publicó tres éxitos consecutivos "Don't Laugh," "I'm Ready," and "Higher State Of Consciousness". Todos ellos fueron después recopilados en su album de debut "Left Above The Clouds". El año siguiente decidió abandonar un poco su faceta de Dj para concentrarse en su sello que estaba a punto de firmar un acuerdo de distribución con RuffHouse / Columbia Records. Desde entonces Ovum Records se ha convertido en un sello respetado en todo el mundo, sus referencias son pinchadas por la mayoría de los DJs. Uno de sus últimos grandes éxitos fue "Superfreak" un tema que estuvo sonando en muchas pistas de baile durante el 2002, a pesar de la polémica que hubo entre el propio Wink y Daniel Bell (quién ha acusado a Wink de haberle plagiado el tema). El retorno del acid house le ha devuelto a la portada de Dj Magazine en 2004, también gracias a la publicación de un nuevo E.P. con siete temas y una intro, “20 to 20” con su vieja amiga Roland 303 como mejor aliada.

LUCIANO

Lucien Nicolet es uno de los representantes de la comunidad chilena instalada en el corazón de Europa que están revirtiendo las reglas del nuevo house bautizado por algunas publicaciones como ''microhouse'' (en su caso mezclado con elementos orgánicos, muy de la madre tierra). A mediados de los 90 se encargó de la promoción de Sense Club y Encuentros con la Technocultura en Santiago de Chile en compañía de otros amantes de los sonidos electrónicos con barniz latinoamericano: Señor Coco nut AKA Atom Heart, Ricardo Villalobos, Adrian Schopf, Washington Miranda, Argenix Brito, Microman etc.

En la tranquila Suiza, que es donde encuentra acomodo para sus aventuras cotidianas y musicales en sellos como Mental Groove y la residencia en el club Weetamix de Ginebra –uno de sus directo en este mismo club se inmortalizó en el sello de Soul Center, Max Ernst, Live @ Weetamix en un CD simplemente genial en el que usa samplers de su amigo y compatriota Pier Bucci -. Sus colaboraciones en sellos como Transmat, Perlon, Lo-Fi Stereo, Bruchstuecke y Klang Elektronik deja un reguero de tracks en los que su identidad chilena y su presente suizo se unen para ofrecer una música en la que los matices son tan importantes como las experimentaciones. Su otro alias Lucien-N-Luciano nos deja otra gran obra en Peacefrog en 2004, Blind Behaviour. También utiliza el apodo Carabina 30/30 cuando se enfrenta a Dandy Jack en esas maratones de techno orgánico que tanto gustan entre la comunidad chilena afincada en Alemania. Sus última producciones incluyen Alpine rocket en Perlon junto a Mathew Jonson y Orange mistake12'' con su amigo Quenum, Funk excursion o Bomberos, estos tres últimos maxis en su casa Cadenza Records. En 2005 se lleva el título honorífico de remezcla del año por partida doble con su trabajo para el grupo de pop electrónico francés M83 - Teen angst- en el sello Gooom y con su revisión del Love dose del griego Argyen el sello Poker Flat.. En la actualidad se ha asentado, como muchos otros productores, en Berlín ciudad desde donde produce y maneja con certeza su sello Cadenza. En 2006 está previsto que sea residente de las fiestas Circo Loco del club ibicenco DC10

SASCHA FUNKE

Sascha Fünke es algo así como el Dennis Bergkamp de la electrónica germana. Al jovenzuelo de la escudería BPitch Control le dan algo más que respeto los aviones, asi que se desplaza en coche por toda Europa cuando le toca bolo internacional. Es uno de los veteranos en el catálogo primerizo de Ellen Allien, cuando Paul Kalkbrenner producía como Paul DB+ y Tok Tok no eran más que una promesa.
Además, ha conseguido algo que ninguno de sus compañeros ha podido realizar aún: grabar un buen puñado de maxis y algún LP (de momento lleva uno y con título español: Bravo) para los dos sellos más famosos de Alemana, B Pitch Control y Kompakt. Bravo por él.

TRENTEMOLLER

Anders Trentemøller hizo su debut en 1997 junto a DJ Tom Von Rosen cuando formaron la primera actuación house en vivo en Dinamarca, Trigbag, empezó a tocar en muchos conciertos en su país y en el extranjero. De los que destacamos conciertos de éxito en el Roskilde Festival, pero también un gran número de remixes y el lanzamiento del single de Trigbag 'Showtime' con DJS internacionales como Alex Gopher, Laurent Garnier, and Etienne de Crecy han dado un vuelco a la actualidad.

Trigbag se disolvió en el 2000, Trentemøller estuvo desconectado dos años de la escena house. Durante el verano del 2002, Trentemøller volvió con su deep funky tech-house, eligiendo elementos como el electronic dub y el electro, y lanzÛ 'The Trentemøller EP' con 'Le Champagne' y 'Work in Progress’ con el sello americano Naked Music. Como Pete Gooding describió en el DJ Mag: "Sin duda es la mejor oferta que nunca he escuchado de Naked Music. Los dos temas son fantásticos. Ambos son tremendos, tan tremendos que no lo creerías, créedme". El tema de Trentemøller 'Le Champagne' fue también n_1 en la lista de Steve Bug de los 10 mejores temas lanzados en el 2003, escuchados en la revista alemana musical Groove.

Además de sus propias producciones, Trentemøller también ha hecho remixes para artistas como Andy Caldwell y Jay-J, Aya, Rythm Slaves, actuaciones danesas Laid Back, Filur, Pasha and Blue Foundation. Sus remixes han recibido una aceptación masiva de DJS como Danny Tegnalia y John Digweed , a Trentemøller además le han otorgado el premio 'Up Front Release of the Year' en los DJ Awards daneses en febrero de 2004.

El escenario está preparado para que el sonido alcance a un amplio público. Quizás sea el productor más innovador del mundo en la escena house, su primera colaboración con UNO Recordings encuentra a Anders redefiniendo el tema guitarrero ‘Du What U Du’ de Yoshimoto.

Sin duda, la pieza más amistosa de las pistas de baile, ‘Du What U Du’ desafía géneros, de verdad, Trentemøller trae un estilo de producción de una individualidad vista pocas veces y originalidad para las mezclas. Puede que sea el tema más refrescante del 2004 verdaderamente es la música house-electrónica con una belleza asombrosa, versatilidad y un temazo rompedor con seguridad!!
Lanzado recientemente, ha recibido el apoyo de Sasha, Digweed, Tiefschwarz, DJ T, Freelance Hellraiser, Touche, Pete Tong’s Eseential Selection, Tom Neville y m·s.

Ha estado 3 semanas en el top de djdownload.com, también ha sido el tema más bajado en beatport.com. El tema introducido por Blackmarket Record’s recomendado en vinilo, está actualmente en todas las tiendas de discos del mundo y se los sacan de las manos.

..........quedan días, para poder disfrutar de este evento,preparen buen calzado,unos buenos bronceadores,y las ganas de pasarlo bien y escuchar un buen sonido en un lugar diferente a la ciudad.

Los nuevos giradiscos:

2007-08-07T12:44:00.002+01:00

La imagen de un DJ moviendo un vinilo hacia adelante o hacia atrás, ha sido la norma en toda la historia de la música electrónica .
Desde las primeras Soundsystems Jamaicanas hasta los movimientos del Turntablism mas avanzado de artistas como DJ Qbert, DJ Premier o Mix Master Mike , siempre ha existido una pequeña obsesión sacar de esa herramienta una amplia gama de sonidos , y por controlar al maximo movimientos casi de circo que fuesen algo nunca visto.
Sin embargo los “platos” como conmunmente han sido siempre conocidos , han tenido muy poca evolución técnica desde finales de los años 70 , cuando la empresa Technics sacó al mercado los legendarios SL-1200 con los que gracias a su ”Direct Drive System ” marcaron la norma a seguir en cuanto a calidad y prestaciones.Casí todos los artistas de cualquier palo de la electrónica han llegado a dominar esos platos (unos mejor que otros ) , y cualquier chaval que ha querido ser DJ ha tenido la ilusión de tener "sus technics".
Desde hace unos añosalgo empieza a cambiar gracias sobre todo al mundo del Turntablism y a una marca en concreto : Vestax.
Su mayor logro ha sido patrocinar y confiar en la gente que mas había revolucionado el mundo del scratch , personas cuya única obsesion es que la agujar pasará una y otra vez por ese surco concreto mientras aporreablan el fader de la mesa , para cada vez hacer que su “Rock It ” sonará de forma distinta.
Autenticos genios del ruido , de la deformación y de la composición de nuevos beats. Creadores de melodías de sonidos nunca antes imaginados.
Y fue sobre todo Qbert , maestro entre maestros del turntablism , quien ideó su herramienta del futuro :

Vestax QFO:

Equipado con dos entradas de línea para CD, MD,MP3,... y una salida de mezcla. Control de ganancia y ecualización por canal, ajuste de curva y reverso de faders PCV. Equipado con brazo ASTS de balance dinámico, controles de arranque/paro, reproducción en reverso, 33/45rpms y bloqueo de cuarzo doblados para mayor flexibilidad de manipulación y control de pitch en curva configurable.

Bla , bla , bla...en resumen una herramienta ideada para y por el Scratch . Aunque no tuvo mucha repercusión fuera de este mundo aquí teneis un video de su Tour QFO donde se ve su uso llevado a la maxima expresión .

video de la gira mundial de Qbert de demostración del QFO)

Vestax sigue apostando por revolucionar el mundo del Turntable con sus nuevos productos a los que denominan “Instrumentos musicales para DJS”.

“Controller One”

Básicamente su mayor revolución es que genera notas musicales. Esto a bote pronto puede parecer un poco locura , pero se abre a una nueva gama de sonidos generados en directo y por el artista. Diseñado gracias a la ayuda de D-Styles (Dj de Beat Junkies) y Ricci Rucker , es el último giro de tuerca en proporcionar una herramienta cada vez mas completa y con mayor numero de opciones:

Una muestra de lo que se puede hacer con este cacharro:

Aparte de estos dos productos , Vestax ha anunciado recientemente su gama para privilegiados (de las cuales solo van a sacar 20 copias ) de un su nuevo “plato” con forma de guitarra :

STAGE CONTROLLER:

Utilizando Cds desde y pudiendo hacer scractchs desde cualquier angulo posible y en cualquier lugar. Ideal para amantes del Guitar Hero , eso sí a un precio algo caro ,unos 3000.00 dolares.

X-Press : "Kill 100"

2007-08-06T21:43:00.000+01:00

Four walls sorround me
Don't think, don't speak
Just listen
I was once like you
Can't feel my face anymore

The silence that surrounds me
The walls, they speak of a thousand lives stolen

See my life is no joke
I want you to know
That I believe in the Holy Ghost

I don't speak words [x 4]

I feel Love [x5]

Kill one to one... one hundred [x4]

Everyday I get up and ask myself
Do I do it all to help myself?

It's all about you
It's all about you
Stop
It's all about you

The black of the night don't scare me
The whites of your eyes don't scare me
It's the things inside my head that go...
It's the things inside my head that go round
They go round
They go round
Here they go round

Heartbeat keeps me awake at night
It beats so hard I can nearly fly
I fly high without no wings
That's what scares me
That's what scares me most

I feel love [x 5]

Kill one to one... one hundred [x 4]

Gotta get out what's on my mind
It hurts to keep it inside
Every thought makes me feel
Like running away
Like running away
Like running away

In the night in this side of the world
When the night goes dark
That's when it hurts me most
I don't think
I don't speak
The emotion hurts me
The emotion hurts me

The light travels into blinds
Like water through rocks and to decline

Higher [x 6]

I feel love [x 10]

Kill one to one... one hundred [x 8]

Mama , quiero ser dj!.

2007-08-06T13:39:00.001+01:00

Era la excusa que había q poner para justificar esos "ruidos" q venían sonando desde mi habitación durante horas.

Pd:
Este blog va sobre eso y algo mas.

I'm not a Dj!.

2007-08-02T12:49:00.000+01:00

Im not a Dj!al contrario que, la tipica frase,mama quiero ser dj!muchos otros se conforman con formar parte de la nocturnidad, o bien diurnidad, del mundo electronico.

No solo forma parte un dj y sus discos,tambien forman parte de ella los enganchados a este tipo de musica y forma de vida .Electronica en vena!

Todo tiene su movimiento,todo tiene su consecuencia. Hoy en dia, todos forman parte de ella:de la musica electronica.